چگونه از طریق فروش اشتراکی (Micro Stock) درآمد کسب کنیم؟
عکسهای شما مانند پول با ارزش اند. در عصر اینترنت، به لطف وجود سایت‌ها و آژانس‌های خرید و فروش عکس، پول درآوردن از این راه بسیار آسانتر از گذشته است. در این مقاله Aron Brand برخی از روش‌هایی را که خود به آنها دست یافته به شما معرفی میکند، به امید اینکه بتواند به شما در درک قدرت مالی بالقوه خودتان یاری برساند. البته قول نمی‌دهم که از این طریق میلیونر شوید، اما این راه به شما کمک میکند تا پولی را که طی سال‌ها خرج علاقه و اشتیاق خود به عکاسی کرده اید برگردانده، و بتوانید تعدادی وسایل و ابزار جدید خریداری کنید. بنگاه‌های خرید و فروش عکس در واقع شرکت‌هایی هستند که عکاسان را به بقیه معرفی و حق نشر عکسهای آنها را به طراحان گرافیک، روزنامه‌ها و شرکت‌های تبلیغاتی می‌فروشند. یکی از حوزه‌های در حال گسترش در زمینه خرید و فروش عکس، بنگاه‌های Micro Stock (میکرو استاک) نام دارند. یک بنگاه Micro Stock یک واحد تجاری است که اساس آن بر پایه قیمت‌های پایین (حدود یک دلار) برای هر عکس فعالیت میکند. معمولا بنگاه‌های Micro Stock موارد استفاده از عکس‌ها را منحصر و محدود می‌کنند. اساس کار این واحد‌ها بر پایه وب است و به عکاس این امکان را می‌دهند تا عکس خود را به سرعت آپلود کند، و خریدار هم به سادگی عکس را انتخاب و دانلود نماید. آژانس‌های Micro Stock یک خط مشی ساده و مورد وثوق دارند. پالایش و انتخاب عکس‌ها هنگامی‌که تصمیم گرفتید از مجموعه خود عکسهایی را برای فروش انتخاب کنید، این موارد را مد نظر داشته باشید: – آیا عکسهای شما از کیفیت تصویری لازم، به عنوان یک مفهوم یا ایده برخوردار است در آن حد که مشتری حاضر شود بابت آن پول بپردازد؟ برای مثال، عکس یک تاجر با کت و شلوار که مشغول بالا رفتن از کوه است بهتر از عکس ماکروی یک حشره که انتهای یک سوزن جا خوش کرده به فروش میرود. یا تصویر یک خانم که در یک دست خود یک CD گرفته و در دست دیگرش یک مشت دلار، مشتری بیشتری دارد تا عکس یک خرس آبی که مشغول تعقیب یک خرس کوالا است. هر اندازه هم که کیفیت عکس‌ها بالا باشد، زیرا خریداران و فروشندگان عکس در وب، بیشتر به دنبال طرح‌ها و ایده‌های ساده و واضح هستند تا مخاطبین آنها به راحتی از عکس‌ها استفاده کنند. آماده سازی عکس قبل از آپلود عکس خود بر روی یک سایت Micro Stock، باید به چند نکته کلیدی زیر توجه کنید: عکس مورد نظر باید در فرمت JPEG و با کمترین میزان فشرده سازی باشد. (برخی سایت‌ها امکان آپلود عکس با فرمت RAW را دارند.) در اغلب سایت‌ها شما باید عکس‌ها را در اندازه و...
رنگها در عکاسی
بحث رنگها در عکاسی مبحث پیچیده و مفصلی است که در غالب یک مقاله نمی‌گنجد. ولی اصول اولیه و سرخط‌های این مبحث در این مقاله به خوبی بیان شده است. شناخت رنگها گامی ساده و ضروری برای ترکیب بندی بهتر در عکاسی است. عکاسی مطالعه نور است و نور رنگی است! بنابر این بهتر است که دمای رنگها، چرخه رنگ و کاربردهای آن در عکس هایتان را بهتر بشناسید. چیزی که دانستن آن برای عکاسی که می‌خواهد این مقاله را بخواند ضروری است این است که بداند نظریه رنگها در نور با رنگ‌های نقاشی متفاوت است. رنگ های مرسوم اصلی که نقاشان و پرینترها از آن استفاده می‌کنند رنگ‌های قرمز، آبی و زرد می‌باشند. در حالی که در نور رنگ‌های اصلی قرمز، آبی و سبز می‌باشد. در نور با ترکیب مساوی این رنگها نور سفید بدست می‌آید، با ترکیب آبی و سبز رنگ فیروزه‌ای داریم و ترکیب قرمز و سبز، زرد میشود. بنابر این در عکاسی بنفش، فیروزه‌ای و زرد رنگ‌های طفیلی هستند. د راین مقاله نحوه تشکیل رنگها و خواص آنها به تفصیل بحث شده و به چرخه رنگی مرسوم در عکاسی اشاره شده است. دمای رنگ دمای رنگ با درجه کلوین بیان میشود و عبارتست از میزان حرارتی که باید به یک منبع جسم سیاه داده شود تا نوری با خواص طیفی مشابه با آن رنگ ساطع نماید. برای توضیح این تعریف، رنگ فلز گداخته را در نظر بگیرید. وقتی یک تکه فولاد گداخته میشود، در ابتدا رنگ آن قرمز تیره میشود. وقتی که گرمتر شود، دارای رنگی بین آبی و سفید میشود. این پدیده رابطه بین دما و رنگ را نشان میدهد. با بالاتر رفتن دما رنگ فلز گداخته به آبی مایل به بنفش تبدیل شده و سرانجام اشعه ماوراء بنفش نامرئی ساطع میکند. وقتی قطعه فلز از منبع حرارت دور شود، رنگ آن زرد، سپس نارنجی و قرمز میشود. مثالهایی از دمای رنگ‌های غیر نور روز: نور شمع : ۱۵۰۰ کلوین لامپ نئون ۴۰ واتی: ۲۶۸۰ کلوین لامپ نئون ۲۰۰ واتی: ۳۰۰۰ کلوین لامپ تنگستن: ۳۴۰۰ کلوین نور لامپ گزنون: ۵۰۰۰-۴۵۰۰ کلوین نور فلاش الکترونیکی: ۵۵۰۰-۵۶۰۰ کلوین ولی به خاطر داشته باشید که دو منبع نور مختلف که دارای دمای رنگ مساوی هستند، لزوما دارای کیفیت بصری رنگ مشابه نیستند. دو منبع نور با رنگ مساوی نیز می توانند دارای کیفیت به شدت متفاوتی باشند. نور خورشید خورشید مانند یک جسم سیاه عمل میکند. نوری که خورشید تولید میکند باید از میان فضا و سپس اتمسفر زمین عبور کرده تا به سطح زمین برسد. بنابر این نور خورشید ترکیبی از نور مستقیم خورشید و نیز نور غیر مستقیم حاصل از پخش شدن و انعکاس نور توسط اتمسفر و ابرها می‌باشد. این پدیده باعث میشود که...
عکاسی با نور شمع
بشر از دیرباز از شمع و نور آن در شرایط مختلف استفاده کرده است. نور کم و گرم آن آرامشی خاص به افراد میدهد. شمعها برای عکاسی منبع نوری مناسبی به شمار میروند. استفاده از آنها در هنگام عکاسی به معنی خلق یک اثر شگرف و بینظیر است. دمای نور شمع با فلش، روشنایی روز و لامپهای معمولی تفاوت دارد، از اینرو استفاده از آن در عکس گاهی اوقات میتواند مشکلساز باشد. در این شماره به ارایه نکاتی برای عکاسی با نور شمع میپردازیم. ● چیدمان شمعها به چندین روش میتوان از شمعها در عکاسی استفاده کرد: یکی به عنوان یک منبع نور، بدون اینکه تصویری از آن در عکس نهایی دیده شود. روش دیگر به عنوان منبع نور و یک عضو همراه با سوژه اصلی است که این امر باعث رمانتیک شدن هرچه بیشتر عکس میشود. در گرفتن چنین عکسهایی به شدت و میزان نور باید توجه ویژه داشت. همراهی شمع با سوژه میتواند به اندازهای تاثیرگذار باشد که توجه بیننده را ابتدا به خود شمع و سپس به سوژه اصلی جلب کند. از این رو سوژه اصلی را باید در مهمترین نقطه لوکیشن قرار داد و شمعها به گونهای چیده شوند که توجه بیننده را از سوژه اصلی منحرف نکنند. یکی دیگر از روشها، عکاسی از خود شمع است یعنی آن را به عنوان یک سوژه اصلی به شمار آورد. در صورتی که قرار باشد شمع در تصویر منعکس شود چه به صورت همراه و چه به صورت تک، باید به این نکته توجه داشت که شمعها سالم و زیبا باشند، کوچکترین جزئیات در عکس به ویژه عکسهای پرتره تاثیرگذار است. ● خاموش کردن فلاش بیشتر مواقع پیشنهاد میشود که در هنگام عکاسی از فلاش دوربین استفاده کنید اما اینبار شرایط فرق میکند و توصیه میشود که حتما فلاش را خاموش کنید. البته باید گفت شرایطی نیز وجود دارد که میتوان از فلاش دوربین برای عکاسی با نور شمع نیز استفاده کرد. ● استفاده از سه پایه عکاسی با نور شمع به معنای داشتن کمترین میزان نور است. بنابراین استفاده از شاتر با سرعت آهستهتر توصیه میشود. هرچه میزان سرعت شاتر آرامتر باشد، لرزش وارد آمده به دوربین هنگام عکاسی بیشتر میشود بنابراین سه پایه فراموش نشود. ● استفاده از شمعهای بیشتر بزرگترین مشکل عکاسی با نور شمع، فقدان نور در محیط است که این مسئله را میتوان با به کار بردن شمعهای بیشتر حل کرد. هرچه تعداد شمعها بیشتر باشد ( فراموش نکنید که برخی از آنها میتوانند تنها جهت تامین نور محیط استفاده شوند) کمبود نور محیط بهتر جبران میشود، در نتیجه کیفیت عکس بالاتر میرود. ● پراکنده کردن شمعها استفاده از یک یا چند شمع که در یک نقطه جمع شدهاند باعث ایجاد سایهای...
چگونه اینترنت عکاسی را دگرگون کرد
امروزه انسانها عاشق عکاسی هستند و محاسبات نشان می‌دهند سالانه ۶۰ بیلیون عکس در جهان به ثبت می‌رسد. شاید بسیاری از این تصاویر ارزش هنری، بصری، خبری خاصی نداشته باشند اما بسیاری از آنها برای عکاسان آنها ارزشمند بوده و افراد آنها را به عنوان خاطره ای حفظ می‌کنند تا آن را با دوستان و خانواده خود تقسیم کنند. نشریه تگراف با اشاره به تحولاتی که فناوریهایی از قبیل اینترنت در هنر عکاسی جهان به وجود اورده است گزارشی از شیوه‌های نوین ذخیره سازی، آرشیو، ویرایش، به اشتراک گذاری و چاپ تصاویر ارائه کرده است. به گزارش مهر، گاه به اندازه ای در یک پدیده غرق می‌شویم که نسبت به تغییرات اطراف خود نابینا می‌شویم و این تجربه ای است که در بسیاری از جنبه‌های زندگی انسان رخ میدهد. با این حال سیر وقوع تغییرات در عصر حاضر سرعت بالاتری گرفته زیرا تعداد عوامل متحول کننده روز به روز افزایش یافته و این عوامل خود با سرعتی بالا و لحظه به لحظه پیشرفت می‌کنند. رایج ترین این عوامل که نسل کنونی انسانها به شدت آن را با زندگی خود درگیر کرده، اینترنت است. پدیده ای که تاثیرگذاری آن بر زندگی به اندازه ای آشکار شده است که دیگر نیازی به بیان نداشته باشد. اما این فناوری گاه آنقدر زیرکانه بر عملکرد انسانها در زمینه‌های شغلی یا سرگرمی‌تاثیر می‌گذارد که تنها مقایسه دو زمان گذشته و حال میتواند تغییرات به وجود آمده را نمایان سازد. هنر و حرفه هیجان انگیز عکاسی یکی از جنبه‌های زیبای فعالیتهای بشر است که پس از ظهور عصر دیجیتال و اینترنت به شدت متحول شده است. این تحول به اندازه ای شدت گرفته است که میتوان به راحتی گفت جهان دچار جنون عکس شده است. امروزه دوربینهای دیجیتال با کیفیت و وضوح تصویری بالا را میتوان با پرداخت هزینه ای کمتر از ۱۵۰ دلار خریداری کرد و این در حالی است که دیگر به سختی میتوان تلفن همراهی یافت که به دوربین دیجیتال مجهز نباشد. امروزه انسانها عاشق عکاسی هستند و محاسبات نشان می‌دهند سالانه ۶۰ بیلیون عکس در جهان به ثبت می‌رسد. شاید بسیاری از این تصاویر ارزش هنری، بصری، خبری خاصی نداشته باشند اما بسیاری از آنها برای عکاسان آنها ارزشمند بوده و افراد آنها را به عنوان خاطره ای حفظ می‌کنند تا آن را با دوستان و خانواده خود تقسیم کنند. اینترنت با فراهم آوردن زمینه ای مناسب برای تولد شبکه‌های اجتماعی فرایند تقسیم یک تصویر با افراد مختلف را به اندازه غیر قابل تصوری آسان کرده است. برای مثال برخی شبکه‌های اجتماعی اکنون به یکی از بزرگترین مخازن عکس در جهان تبدیل شده اند. در مقابل شبکه‌های دیگر در تقسیم و به اشتراک گذاشتن تصاویر نقش مهمی‌به عهده دارند و کاربران...
ده راه برای اینکه در عکاسی کنجکاوتر باشیم
۱- بیش از حد خود را اسیر قوانین نکنیم هنگامی‌که مشغول عکاسی می‌شویم، قوانین زیادی ما را درگیر می‌کنند. حتما با خواندن کتاب‌ها و مقالات بسیاری از آنها را شناخته اید. برخی از این قوانین اسامی‌رسمی‌ای دارند مانند: قوانین یک سوم و یا نقطه طلایی، اما برخی اینطور نیستند. قوانین، مهمترین مواردی هستند که باید آنها را دانست (و البته استفاده کرد)؛ با این وجود یک عکاس کنجکاو، اغلب عکسهای عالی دارد نه بخاطر اینکه قوانین را می‌داند، بلکه به این خاطر که آن قوانین را شکسته است. قانون یک سوم را ببینید! اغلب اوقات قدرتمندترین عکس‌ها آنهایی هستند که سوژه در مرکز به لنز خیره میشود. ۲– سئوال بپرسید عکاسان کنجکاو همیشه در حال پرسش هستند. سئوال از عکاسان دیگر، سئوال در مورد کار آنها، در مورد دوربین و سوژه‌ها و غیره. در نتیجه در مورد هنر و شخصیت آنان چیزهایی یاد می‌گیرند که بقیه ما نمی‌دانیم و به همین علت آنها رشد می‌کنند. کسی را که دوربینی مانند شما دارد پیدا کنید و از نحوه استفاده او از دوربین سئوال بپرسید. عکاسی که در ژانر متفاوتی نسبت به شما فعالیت میکند پیدا کنید و از تکنیک‌های او سئوال بپرسید. سپس به عکسهای ماه‌هایی که پشت سر گذاشتید نگاه کنید و بپرسید که چه کاری را خوب انجام داده اید (و یا انجام نداده اید) ۳– بپرسید: “چی میشه اگر …” یکی از کلیدی ترین سئوالاتی که باید عادت کنید و آن را مرتب بپرسید این است که: “چی میشه اگر … ؟” مردم کنجکاو تنها به سئوال پرسیدن اکتفا نمی‌کنند. آنها همواره بدنبال یک راه حل هستند. بسیاری از راه حل‌ها به سادگی با نادیده گرفته شدن به پایان خودشون می‌رسند، اما اگر بپرسید “چی میشه اگر …؟” زمان کافی دارید تا خودتون رو موظف کنید تا سرانجام رشد کنید. چی میشه اگر من دوربین رو از این زاویه نگه دارم؟ چی میشه اگر من سوژه عکسم رو اینطوری وایستاده نگه دارم؟ چی میشه اگه من برای ثبت این عکسم روی زمین دراز بکشم؟ چی میشه اگر من سرعت شاترم رو بیشتر کنم؟ و … ۴– سئوال‌هاتون را به خواسته تبدیل کنید یک معلم قدیمی‌یکبار این عبارت را برای من بکار برد و تا کنون در ذهن من ماند: “سئوال‌هایت را به خواسته تبدیل کن!” پرسیدن سئوال “چی میشه اگر …؟” (و یا سئوالات دیگر) کافی نیست. سابقه سئوال‌هایی که می‌پرسید رو نگه دارید و مرتب و هر از گاهی به آنها سر بزنید و تلاش کنید تا راه حلی برای مشکلی که در پشت سئوالات وجود دارد بیابید. همراه داشتن سئوال‌ها در سطوح بعدی ممکن است همیشه ثمربخش نباشد، ولی در زمان لازم شما را به سفرهایی برای یافتن موقعیت‌هایی که اصلا فکر آن را نمی‌کردید هدایت میکند....