مقدمات نورپردازی (عکاسی پرتره)
اساساً عکاسی خلق و ثبت تصاویر است و با نورپردازی است که تصویر جان تازهای میگیرد. وجود یا عدم وجود، میزان، جهت و شدت نور است که یک تصویر را به کلی دگرگون کرده و یک اثر هنری خیرهکننده پدید میآورد. تأثیری که نور در عکاسی دارد، میتواند عکس را بد و یا خوب جلوه دهد. به بیان دیگر، یک عکاس خوب، استاد نورپردازی است. با این اوصاف بد نیست چند مورد از اصول استفاده از فلاشهای کوچک و تأثیر آنها روی عکاسی پرتره را بررسی کنیم. برای استفاده بهینه از نور باید قابلیتها و ویژگیهای آن را بشناسیم. اینکه چگونه در فضا منعکس میشود و اثر متقابل آن در برخورد با محیط اطراف چیست. اینها سؤالهایی اساسی هستند که پیش از کار باید از آنها آگاهی پیدا کنیم. نور هدایت نشده، مانند نوری که به شکل خام از فلاش متصاعد میشود، در یک مسیر مستقیم حرکت میکند. نور به محض خروج از منبع در مسیر مستقیم حرکت کرده و پس از برخورد به سوژه به سوی دوربین بازتاب پیدا میکند. چنانچه فاصله بیشتر از آن باشد که نور قبل از بسته شدن پرده شاتر به دوربین نرسد هیچ نوری ثبت نخواهد شد. اگر نور با مدل برخوردی نداشته باشد، به حرکت خود ادامه میدهد تا به بالأخره به مانعی اصابت کند. در مثالی که خواهید دید، مانع، دیوار پشت مدل است. از آنجایی که تمام نور از سمت منبع به صورت مستقیم حرکت میکند یک مرز متمایز در جایی که از مدل عبور میکند و به دیوار پشت سر برخورد میکند ایجاد میکند که نتیجه آن ایجاد سایهای مشخص است. تقریباً هر دوربین که در بازار موجود است، دارای یک فلاش روی خود بدنه (Pop-up flash) است. اگر میخواهید عکسهای آبرومندی بگیرید هرگز از آن استفاده نکنید. این فلاش کوچک اما قوی شاید برای جشن آخر سال، که چندان هم مهم نیست به کار بیاید، اما اگر دنبال تصاویر باکیفیت هستید، به هیچوجه قابلاتکا نیست. در این مدل دوربین Canon 40D، فلش با اندازه ۱٫۲ در ۱ استفادهشده که نوری مستقیم تولید میکند. البته نور فلاشهای روی بدنه (Pop-up flash) هم تا حدودی قابلکنترل هستند. برای مثال میتوانید با یک کاغذ جهت نور را تغییر دهید تا نور مستقیم و تیز به سمت سوژه پرتاب نشود. همان طور که در تصاویر بالا دیدید، فلاشهای مستقیم و کوچک سایههای شدیدی ایجاد میکنند. برای مثال تصویر زیر به خوبی این موضوع را نشان میدهد: استفاده از نوع این فلاش دو مورد از شایعترین اشکالات این منبع نوری را ایجاد کرده است. نور فلاش باعث به وجود آمدن نقاطی در صورت مدل شده که نور را به شدت انعکاس داده و نقاطی براق را ایجاد کرده است. این به این دلیل...
چرا باید با فرمت RAW عکس گرفت؟
هر عکاسی میداند که تصاویر در ویزور دوربین بینقص بوده، رنگها متعادلاند و همه چیز به نظر درست میرسد. اما عکسی که ثبت میشود چیزی نیست که در ویزور میبینید. سال ۲۰۰۴ هنگامیکه تازه شروع به فعالیت در بازار آنلاین خرید و فروش عکس کرده بودم سفری به اردن داشتم؛ جایی که برای تمرین عکاسی از مناظر محلی در نظر گرفته بودم. از همان ابتدا در فرودگاه وقتی در صف انتظار قرار داشتم کار خودم را با دوربین Canon 300D و لنز ۱۷-۵۵ شروع کردم. از اماکن دیدنی اردن میتوان به شهر تاریخی پترا اشاره کرد. این شهر در دل کوههایی از جنس ماسهسنگ و به رنگهای صورتی و قرمز ساخته شده و ارابه کوچک ما از میان این صخرهها میگذشت. آفتاب به سنگها میتابید و منظرهای شگفت انگیز از ترکیب رنگهای سرخ به وجود میآورد. همینطور که در مسیر پیش میرفتیم من هم با خوشحالی مشغول عکاسی با دوربینم بودم. طبق محاسباتم (که آنچنان دقیق هم نبود) با نور خوب صحرا سرعت شاتر را ۱/۱۰۰ قرار دادم. قطعاً من در اشتباه بودم و با این میزان سرعت بسیاری از عکسهایم وضوح کافی را نداشت. اما مشکل از آنچه به نظر میرسید بغرنجتر بود. کار با دوربین دیجیتال را به تازگی شروع کرده بودم. بدون فهم درست از وایت بالانس (WB) از حالت اتوماتیک آن استفاده کردم غافل از اینکه نتیجه خوبی از کار در نیامد. به عنوان عکاس متوجه این موضوع نشدم که هر چقدر دوربین درگیر رنگهای قرمز عجیب این شهر میشود از ایجاد تعادل رنگ مناسب باز میماند. گذشته از اینها در ایام قدیم کار با یک فیلم نور روز جلو میرفت، اما با دوربین دیجیتال موضوع فرق میکرد. تنها کافی بود دوربین را از حالت وایت بالانس اتوماتیک خارج میکردم و در حالت آفتابی قرار میدادم تا نتیجه درست شود، گرچه آن زمان نسبت به مشکل آگاه نبودم. در مورد محدودیتهایی که دامنه دینامیکی (یا همان میزان روشنایی در بین تاریکترین و روشن ترین نواحی عکس که دارای جزئیات قابل تشخیص است) وجود دارد و مشکلاتی که داشتن سایه و روشنهای شدید ایجاد میکرد آگاه بودم. اما زیر نور شدید صحرا تنها راه حلی که میدانستم استفاده از نورسنجی میانگین (Average) بود. به هر حال همه چیز خراب شد. وقتی به خانه رفتم، متوجه شدم آن شهر قرمز رنگ تبدیل به شهری به رنگ گِل قهوهای رنگ شده. دره عمیق و باشکوه، تبدیل به عکسی یکنواخت و خسته کننده با آسمانی سفید شده بود. در آن زمان که Shutterstock هم تازهکار به حساب میآمد با تنها دهها هزار عکس، تعداد زیادی از عکسهای من که رنگبندی درستی نداشتند برای نمایش در سایت انتخاب شدند. اما یک آیتم برای جبران باقیمانده بود: تمام عکسها را...
زبان تصویر
این درسنامه به بررسی عناصر تشکیل دهنده عکس میپردازد. عکاسی خبری به زبان تصویر سخن میگوید. هر عکس میتواند ماجرایی داشته باشد و این عکاس است که با عکس خود ماجرا را برای خواننده نقل میکند. در این درسنامه سعی بر آن است که با معرفی انواع عکس و عناصر موجود در آنها بر مهارتهای بصری مخاطب افزوده شود. دانلود حجم فایل: ۳ مگابایت منبع: مرکز آموزش همشهری ...
۵ نکته در مورد نورپردازی برای عکاسی پرتره
عکس برداری از صورت یا پرتره یکی از متداول ترین انواع عکاسی است. با مطالعه نکات زیر میتوانید مهارت تان را در نورپردازی برای عکس برداری پرتره ارتقا ببخشید. ۱- از نورپردازی مسطح و یکنواخت اجتناب کنید فلشهای روی دوربین کار زیادی برای پرتره شما انجام نمیدهند. نوری که از این فلشها خارج میشود تند و ناخوشایند است و هیچ سایه ای به جا نمیگذارد، به همین دلیل از سوژه شما یک تصویر دو بعدی ایجاد میکند. هر چند این فلشها در مواقعی که هیچ گزینه دیگری وجود ندارد انتخاب مناسبی است، اما برای گرفتن عکس پرتره اصلا مطلوب نیست. سعی کنید این آزمایش را انجام دهید. از ۲ پرتره عکس بگیرید- یکی با نور فلش و دیگری در حالیکه فلش خاموش است. شکی نیست که پرتره ای که بدون نور فلش عکس برداری شده است خوشایند تر و بهتر است، حتی اگر روشنایی صحنه فقط با نور یک لامپ تامین شده باشد. ۲- انعکاس نور یکی از اصلاحاتی که باید روی عکس یا نقاشی انجام داد ایجاد بازتاب نور در چشمان مدل است. این چیزی است که بیننده در نگاه اول نور را فریاد نمیزند اما در جایی از حافظه ناخودآگاه او تاثیر خود را بر جا میگذارد و به آن توجه میشود. به عکسهایی که برنده جایزه شده اند نگاه کنید، خواهید دید که این بازتاب در همگی آنها کاملا مشهود است. برای دست یابی به افکت بازتاب نور منبع نور و مدل را در محل مناسب قرار دهید. ۳- انتشار و پخش کردن نور نور پخش شده باعث ملایم شدن نور میشود. ضمنا نور ملایم شده برای داشتن یک پرتره زیبا و دلپسند کارایی خوبی دارد. شما میتوانید با قرار دادن چیزی مثل یک کاغذ نیمه شفاف در جلوی نور، یک نور ملایم داشته باشید. اما به یاد داشته باشید که exposure یا پرتو دهی را برای اتلاف شدت نور تنظیم کنید. اگر منابع نور مصنوعی در اختیار ندارید، پنجرههای بزرگ تر میتواند نور ملایم و زیبایی برای گرفتن یک پرتره برای شما ایجاد کند. ۴- عکس برداری به صورت تصادفی عکس برداری از پرتره به صورت تصادفی ایده خوبی است برای ساخت یک کتاب عکس. البته اگر این عکسها را بدون کسب اجازه از مدل بگیرید ممکن است به دردسر بیفتید، پس سعی کنید این کار را فقط برای دوستان صمیمیو اعضای خانوداه خود انجام دهید. هر چند ممکن است عکسهای تصادفی در وهله اول دلچسب و مطلوب به نظر نمیرسند، اما حس نوستالژیکی که بعدا با دیدن آنها به بیننده دست میدهد بسیار خوشایند و دوست داشتنی است. آیا میتوان برای نورپردازی این نوع عکس نیز از قبل برنامه ریزی کرد؟ بله! برای نورپردازی این نوع عکس فقط نور یک لامپ و نوری که از...
آموزش تصویری HDR با دوربین کانن
تکنیک HDR یکی از تکنیکهای ایجاد تصاویر زیبا و رویایی از مناظر طبیعی و پرترههای تأثیرگذار میباشد. شیوه کار در این تکنیک ترکیب سه عکس با سه نوع روشنایی (نور دهی) مختلف میباشد. برای گرفتن سه عکس پشت سر هم با نور متفاوت، میتوانید از روش زیر استفاده کنید: در دوربینهای کانن سری SLR در منو گزینه AEB وجود دارد که در عکاسی به اصطلاح برکتینگ (bracketing) نامیده میشود با انتخاب این گزینه و تعیین مقدار EV (جبران نور دهی) سه عکس پشت سرهم با نگهداشتن دکمه عکاسی از سوژه با سه نوع روشنایی گرفته میشود به شرطی که حالت عکاسی در دوربین روی متوالی () تنظیم شده باشد. حالا نوبت به این رسیده که این سه عکس با یک نرم افزار باهم ترکیب شوند. نرم افزارهای زیادی برای ساخت عکسهای HDR بکار میرود مانند Easy HDR، اما فتوشاپ در دسترسترین آنهاست. در فتوشاپ به مسیر File\Automate\Merge to HDR رفته و عکسها را وارد پنجره میکنیم؛ و با زدن دکمه OK نتیجه ترکیب عکسها دیده میشود. برای مطالعه نکات دیگری که برای گرفتن عکسهای HDR باید بدانید به نوشته (۱۹ ترفند مهم برای عکاسی HDR ) مراجعه کنید. امیدوارم عکسهای خوبی با این تکنیک بگیرید. منبع: سایت آقای حمیدی راد ویرایش: محمدرضا سعیدی عکس...